中國國家級非物質文化遺產代表性項目名錄傳統戲劇類項目。藏族戲劇的泛稱。是一個非常龐大的劇種系統，由于青藏高原各地自然條件、生活習俗、文化傳統、方言語音的不同，它擁有眾多的藝術品種和流派。

西藏藏戲是藏戲藝術的母體，它通過來衛藏宗寺深造的僧侶和朝圣的群眾遠播青海、甘肅、四川、云南四省的藏語地區，形成青海的黃南藏戲、甘肅的甘南藏戲、四川的色達藏戲等分支。印度、不丹、錫金等國的藏族聚居地也有藏戲流傳。

?藏戲的藏語名叫拉姆，意為“仙女”。據傳藏戲最早由七姊妹演出，劇目內容又多是佛經中的神話故事，故而得名。藏戲起源于8世紀藏族的宗教藝術。17世紀時，從寺院宗教儀式中分離出來，逐漸形成以唱為主，唱、誦、舞、表、白、技等基本程式相結合的生活化的表演。藏戲唱腔高亢雄渾，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人聲幫和。藏戲原系廣場劇，只有一鼓一鈸伴奏，別無其他樂器。演出一般分為三個部分，第一部分為“頓”，主要是開場表演祭神歌舞；第二部分為“雄”，主要表演正戲傳奇；第三部分稱為“扎西”，意為祝福迎祥。藏戲的傳統劇目相傳有“十三大本”，經常上演的是《文成公主》《諾桑法王》《朗薩雯蚌》《卓娃桑姆》《蘇吉尼瑪》《白瑪文巴》《頓月頓珠》《智美更登》等“八大藏戲”，此外還有《日瓊娃》《云乘王子》《敬巴欽保》《德巴登巴》《綏白旺曲》等，各劇多含有佛教內容。藏戲的服裝從頭到尾只有一套，演員不化裝，主要是戴面具表演。藏戲有白面具戲、藍面具戲之分。藍面具戲在流傳過程中因地域不同而形成覺木隆藏戲、迥巴藏戲、湘巴藏戲、江嘎爾藏戲四大流派。每年的雪頓節是藏戲班子紛紛演出的日子，故雪頓節有“藏戲節”之稱。

?西藏和平解放以后，自治區政府在原覺木隆藏戲班的基礎上組建了西藏自治區藏劇團，擔負起傳承和發展藏戲的任務，先后整理演出了《朗薩雯蚌》《文成公主》《諾桑王子》等一些傳統戲，同時還創作演出了一些現代題材劇目，劇團在保持藏戲原有的廣場藝術特色的基礎上，進行了劇場舞臺藝術方面的實踐，使藏戲由廣場走上舞臺，有了燈光、布景和化裝，還開始使用管弦樂伴奏。20世紀80年代以后，青海藏劇團在黃南成立，創作演出了《意樂仙女》《藏王的使者》《金色的黎明》等優秀劇目，在國內外產生了很大影響。新的劇目為黃南藏戲帶來了新的活力，如《意樂仙女》的伴奏，既有六弦等藏族傳統樂器，又加入以民樂為主的大型現代混合樂隊，在形成間奏的氣氛音樂的同時，可以直接為唱腔伴奏，改變了西藏藏戲用一鼓一鈸只為舞蹈和表演動作壓節奏，很少為唱腔伴奏的狀況。改進后的黃南藏戲布景和舞臺美術富麗堂皇，神奇秀逸，令人耳目一新。

藏戲歷史悠久，具有縝密的表演程式，在藏族人民的精神生活中具有無法替代的地位。由于受到嚴格的宗教神規制約，藏戲在發展過程中受漢族文化影響較少，從表演內容到形式更多保留了本民族的原始風貌，所以在戲劇發生學等領域具有極高的學術價值。同時，藏戲的劇本也是藏族文學的一個高峰，它既重音律，又重意境，大量應用格言、謠諺和成語，甚至還在情節中穿插寓言故事，保留了藏族古代文學語言的精華。近年來，藏戲和內地的戲曲劇種一樣，在時代的變革中陷入了與現代藝術和娛樂形式爭奪觀眾和演出市場的競爭局面。存在資金缺乏、劇團生存艱難、藝術人才斷檔、傳統表演技藝失傳、理論研究薄弱等問題。各地藏戲發展面臨危機，急需制定規劃對這一古老的少數民族劇種加以保護。

?2006年，拉薩覺木隆（西藏自治區）、日喀則迥巴（西藏自治區）、日喀則南木林湘巴（西藏自治區）、日喀則仁布江嘎爾（西藏自治區）、山南雅隆扎西雪巴（西藏自治區）、山南瓊結卡卓扎西賓頓（西藏自治區）、黃南藏戲（青海省黃南藏族自治州）入選中國第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。2008年，德格格薩爾藏戲（四川省德格縣）、巴塘藏戲（四川省巴塘縣）、色達藏戲（四川省色達縣）、青海馬背藏戲（青海省果洛藏族自治州）入選中國國家級非物質文化遺產代表性項目名錄擴展項目名錄。2011年，尼木塔榮藏戲（西藏自治區尼木縣）、南木特藏戲（甘肅省甘南藏族自治州）入選中國國家級非物質文化遺產代表性項目名錄擴展項目名錄。